KIRIN LAGER PRESENTS

YUMI MATUTOYA

KATHMANDU PILGRIM

TOUR 1995-1996

 

 

【公演スケジュール】

 

― 公開ゲネプロ ―

1995年

    12月17日  千葉・幕張メッセイベントホール(招待者のみ)

 

―  本  公  演  ―

32会場63公演 ※

1995年

    12月18日  千葉・幕張メッセイベントホール

    12月19日  千葉・幕張メッセイベントホール

    12月20日  千葉・幕張メッセイベントホール

    12月27日  新潟市産業振興センター

    12月28日  新潟市産業振興センター

1996年

     1月 9日  横浜アリーナ

     1月10日  横浜アリーナ

     1月12日  横浜アリーナ

     1月13日  横浜アリーナ

     1月17日  浜松アリーナ

     1月18日  浜松アリーナ

     1月22日  福岡国際センター

     1月23日  福岡国際センター

     1月24日  福岡国際センター

     1月27日  広島サンプラザホール

     1月28日  広島サンプラザホール

     1月31日  大阪城ホール

     2月 1日  大阪城ホール

     2月 3日  大阪城ホール

     2月 4日  大阪城ホール

 

     3月18日  大宮ソニックシティ大ホール

     3月19日  大宮ソニックシティ大ホール

     3月22日  和歌山県民文化会館大ホール

     3月25日  宇都宮市文化会館大ホール

     3月26日  群馬県民会館大ホール

     3月29日  アスティとくしま多目的ホール

     3月30日  愛媛県県民文化会館メインホール

     4月 1日  高知県立県民文化ホールオレンジホール

     4月 2日  香川県県民ホールグランドホール

     4月 4日  京都会館第一ホール

     4月 5日  京都会館第一ホール

     4月 7日  福井フェニックスプラザ大ホール

     4月 8日  石川厚生年金会館

     4月12日  釧路市民文化会館大ホール

     4月13日  帯広市民文化ホール大ホール

     4月16日  青森市文化会館

     4月18日  鳥取県立県民文化会館梨花ホール

     4月20日  鹿児島市民文化ホール 第1ホール

     4月22日  熊本市民会館大ホール

     4月25日  沖縄コンベンションセンター劇場棟

     4月26日  沖縄コンベンションセンター劇場棟

 

     5月 7日  名古屋市総合体育館レインボーホール

     5月 8日  名古屋市総合体育館レインボーホール

     5月10日  名古屋市総合体育館レインボーホール

     5月11日  名古屋市総合体育館レインボーホール

     5月15日  仙台市体育館

     5月16日  仙台市体育館

     5月22日  札幌・真駒内アイスアリーナ

     5月23日  札幌・真駒内アイスアリーナ

     5月29日  盛岡市アイスアリーナ

     5月30日  盛岡市アイスアリーナ

     6月 3日  長野ビッグハット(長野市若里多目的スポーツアリーナ)

     6月 4日  長野ビッグハット(長野市若里多目的スポーツアリーナ)

     6月 7日  ワールド記念ホール(神戸ポートアイランドホール)

     6月 8日  ワールド記念ホール(神戸ポートアイランドホール)

     6月14日  国立代々木競技場第一体育館(追加公演 ※)

     6月15日  国立代々木競技場第一体育館

     6月16日  国立代々木競技場第一体育館

     6月18日  国立代々木競技場第一体育館

     6月19日  国立代々木競技場第一体育館

     6月21日  国立代々木競技場第一体育館

     6月22日  国立代々木競技場第一体育館

     6月23日  国立代々木競技場第一体育館(追加公演 ※)

 

                        ○ 情報はツアーパンフレットなどを参考にしました。 

※ ただし追加公演はパンフレットには未掲載。

    追加公演は 朝日新聞96.4.12朝刊 に発売情報が掲載されている。

 

                 

【演奏曲】

 

KATHMANDU

砂の惑星

輪舞曲

まぶしい草野球

Baby Pink

一緒に暮らそう

守ってあげたい (アンプラグドスタイル)

青いエアメイル (アンプラグドスタイル)

Valentine’s RADIO (ラジオコーナー)

+ 海を見ていた午後

Broken Barricade

Sign of the time

Delphine

リフレインが叫んでる

カンナ8号線

Midnight Scarecrow (アリーナ会場のみ)

WANDERERS

(EC)

命の花

破れた恋の繕し方教えます (アリーナ会場のみ)

Weaver of Love

 

                        ○ 情報は大阪公演、京都公演などを参考にしました。 

                                          東京公演ではラジオコーナーで「まちぶせ」が歌われています。

 

 

【出演者】

 

Drums: 村石雅行
Bass:
田中章弘
Guitar:
市川祥治、中川雅也
Keyboards:
武部聡志
Chorus:
松岡奈穂美、田中雪子、斎藤典子

Dancers: 赤地寿美、星野直子、藤森由貴子、吉次美紀子、

Dancers: 江口純代(アリーナ会場のみ)、中村泰子(アリーナ会場のみ)

               「Broken Barricade」では様々な格好をしたエキストラが大勢登場。

                        ○ 情報はツアーパンフレットなどを参考にしました。 

 

 

【グッズ】

 

ツアーパンフレット......¥2,000

    ※ 少なくとも3版を確認。(情報を修正しました)

              1) 初版、表紙がツヤのある素材、スケジュールの東京公演が「代々木第一体育館」

              2) 表紙をマットな素材に変更、ステージやメンバー写真の差し替え、ホール版スタッフのクレジット追加

              3) スケジュールの東京公演を「国立代々木競技場第一体育館」に変更

オリジナルテレフォンカード......¥1,000

    ※ 途中で黄色いデザインの物が追加発売されたようです。

キーホルダー......¥1,000

バンダナ......¥1,000

ワッチキャップ ......¥2,500 ※

キャップ(グレー/ブラウン)......各¥3,500 ※

   ※ 途中でワッチキャップからキャップに商品が差し替わりました。

ウチワ(一部会場)......¥500

リュック......¥5,800

腕時計......¥6,500

半袖Tシャツ......各¥3,500
(白/黒/グレー)

長袖Tシャツ......各¥3,500
(白/黒/グレー)

トレーナー......各¥5,800
(白/黒/グレー)

 

<YUMING JUWELRY>

ブレスレット......¥3,500

<特別企画>

カトマンドゥオイル......¥2,800
アロマテラピーなどに使うオイル。グリーンフラスコ・林氏調合によるオリジナルオイル。

<特別企画>

カトマンドゥベア......各¥2,800
  (レモンイエロー/サックスブルー/サーモンピンク/モスグリーン/ライトブラウン)
 所謂テディベアです。正隆さん曰く「身近に感じられるKATHMANDU」のイメージなんだそう。

 

グッズを買うとオリジナルペーパーバッグをもらえました。 

 

                        ○ 情報は会場配布のフライヤーなどを参考にしました。 

 

 

【主なクレジット】

 

Artists: Satoshi Takebe, Shoji Ichikawa, Masaya Nakagawa, Akihiro Tanaka, Masayuki Muraishi,

Artists: Naomi Matsuoka, Yukiko Tanaka, Noriko Saito, Hisami Akachi, Naoko Hoshino,

Artists: Yasuko Nakamura, Sumiyo Eguchi, Yukiko Fujimori, Mikiko Yoshitsugu

 

Directed by: Masataka Matsutoya

 

Stage Producer: Masahito Ohashi

Stage Designer: Tsuyoshi Yoshida, Hikaru Hayashi

Flying Coordinator & Prop Designer: Yoshihiko Tanaka

Music Director: Satoshi Takebe

Sound Designer: Akio Kawada

Lighting Designer: Mike “OZ” Owen (arena tour), Mitsumasa Hayashi (hall tour)

Lighting Design Adviser: Marc Brickman

Lighting Coordinator: Mitsumasa Hayashi

Technical Director: Masatoshi Nakano

Electric Effect Designer: Seiichi Tozuka

Video Concept Designer: Akira Maejima

Costume Designer: Atsuko Nose

Hair Make-up Designer: Akihiko Asai, Koutaro Hayashi

Choreographer: Hisami Akachi

Choreograph Supervisor: Hideki Morigami

 

General Producer: Makoto Ohtake, Ryo Kaizu

Artist Manager: Asuka Hamaguchi

  

Presented by: Kirin

Supported by: Toshiba EMI, Kirara Music Publisher

Produced by: Kirarasha, Hands

 

                        ○ 情報はツアーパンフレットなどを参考にしました。 

 

 

【チケット料金】

 

 S席 ¥6,000、A席¥5,500

 

【3Dステージ】

 

レンガ, 建物, フロント, 暗い が含まれている画像

自動的に生成された説明 

 

 

【メモ】

 

・   アルバム「KATHMANDU」のコンサートツアー。アリーナ会場でスタートし途中ホール会場をはさんで再びアリーナ会場で行われました。

・   アリーナのセットはジャンボトロン(巨大な映像装置)が2台登場し、これらがシーンを変える役割を担っていました。エプロン型の階段が客席にせり出しており、客席からそのままステージにあがれるようになっていました。実際、「命の花」ではダンサー扮する悪魔がドラキュラに扮したユーミンが待つステージに客を連れ去るという演出も行われています。

・   ホール会場ではアリーナと全く違ったセットを用意。ジャンボトロンも1台でした。ホール版のセットはFC会報のほか、ライティングコーディネーターを務めた林光政氏の写真集「光のメティエ」で「砂の惑星」や「Weaver of Love」のシーンなど数カットだけですが見ることができます。アリーナとほぼ同じ構成で進行しておりますが、セリが使えない「命の花」ではギターの市川氏とユーミンが入れ替わるマジックが行われました(苗場のコンサートと同じもののようです)。

・   ラジオコーナーは当時オールナイトニッポンで行われていたリスナーに生電話してリクエストをもらうコーナーを再現、「Valentine's RADIO」の曲間にユーミンはDJに扮し、声だけの出演のリスナー(声の主はダンサーの藤森由貴子とコーラスの田中雪子の両氏だそうです)と掛け合いを行うもの。あらかじめ決められた台本をもとにした掛け合いでしたが、会場ごとに内容が違ったり、客席との掛け合いなどもあったりで、さながら実際にリスナーと電話をしているかのようでした。「海を見ていた午後」は”荒井由実を知らない中学生”からのリクエストに応える形でワンフレーズのみ歌われ「Valentine's RADIO」戻るという構成でした。東京公演では「海を見ていた午後」の代わりに7月にシングル発売予定だった「まちぶせ」が「Valentine's RADIO」に戻らずフルコーラスうたわれました。

・   「砂の惑星」「Sign of the time」は前回のツアーとほぼ同じような演出で歌われましたが、ユーミンのツアーで演出の使い回しは非常に珍しいケース。この2曲は制作側のお気に入りなのかこの後もよく歌われろことになります。

・   このツアーより照明デザインをマイク・オーウェン氏が担当されています。彼はマーク・ブリックマン氏とコンビを組むプログラマーとして「天国のドア」ツアーより参加。マーク氏が多忙で参加できなくなり、デザイナーの役割をプログラミングと兼任する形で引き継がれたとのこと。なお、99年「SHANGRILA」からはプログラマーでありたいという思いからデザイナーを降りられ、以降は林氏が再びデザイナーをされています(日本照明家協会誌2014年2月号より)。マイク氏はこの後も16年「宇宙図書館」ツアーまで長きに亘りプログラミングを担当されます。プログラマーはデザイナーが創る照明プランを機材を用いて具現化する役割で、照明が出来ないとステージ上のいろいろな制作が進められないくらい、ステージ制作の重要なプロセスを担っているそう。23年「深海の街」ツアーパンフでユーミンはすでに業界を引退した彼に「30年私のステージのあかりを作ってくれて、つまりショーの世界観を作ってくれて本当に感謝している。私のショーの半分はあなたのあかりのものだ、とさえ思っている」という言葉を贈られています。

・   ツアーパンフは「The Year of Kathmandu 1995」と題し、関係各氏がユーミンとのエピソードを綴ったエッセイ集のようになっていますが、ページの隅にレコーディング制作とツアー制作の両責任者による年間の制作日誌が短文で載せられています。当時ユーミンとその関係者がどのようなペースでスケジュールをこなしていたか、その凄さを垣間見ることができます。

・   「KB SPECIAL」96年9月号にはキーボードの武部聡志とシンセプログラマーの山中雅文の両氏にインタビューする形でキーボード周りのシステムが詳しく紹介されています。武部氏がステージ上で弾いているのは主にYAMAHA DX7とRhodes MK-80。ただしアンプラグドやラジオコーナーには別にもう1台DX7とRhodes Suitcaseのセットがあり、ここから効果音なども出していたようです。また、「Delphine」用にRoland A-80もありこれらがコの字型に武部氏を取り囲んでいます。また、山中氏のパートはバックステージにあるラックが何台も並んだまるで機械室のようなエリアを紹介。ここには音源装置が集中配置されており、YAMAHAのテープデッキDRU8や、武部氏のキーボードにぶら下がるシンセ音源AKAI Sシリーズなどが紹介されています。これらはかなりの機材量ですが可能な限り二重化が図られているとのこと。トラブルと音質劣化防止のため、武部氏のキー操作だけでなくペダル操作も制御信号のみをやりとりさせ、音量の変更などオーディオ信号に対する処理は全てここにある機材で行っているようです。面白いのは、武部氏に返すモニター用の2MIXは本番中のテンションに合うよう、お客さん用とは別に山中氏がここでMIXなさっているという事(ドラムなどはバラバラで武部氏に返し、武部氏自らがステージ上にあるミキサーでMIXしているそうです)。また、演出側からの急な変更があった際、音源をシーケンサーに入れる余裕がないときは、山中氏自ら鍵盤を弾くこともあるようで、音源の仕込みとオペレートだけでなく影の演奏者的な役割もあるようですね。